三、清代朝会大典祭祀舞蹈 

　　清代统治者对乐舞十分重视，祭祀、朝会、宴享无不参照前朝汉族传统乐制而制定新乐舞。 

　　祭祀乐舞，以祭天的《圜丘大祀乐舞》为例，每年冬至要到天坛祭天。乐用九成，乐舞生250名，其中包括执事乐舞生、文舞生、武舞生、执旌节乐舞生、焚香乐舞生等，所用乐器左有编钟，右有编磬各十六，建鼓一设在鼓左，琴十，瑟四，设在钟磬前面，箫十、笛十，篪六，排箫二，埙二，乐器各由一人演奏，向上而立，笙十，博拊二。凡乐器都是左右各半。麾一，柷一在左，敔一在右，演奏者相对而立，现在天坛仍保存清代所用的乐器。清代《卤簿大乐》（为边行进边演奏的器乐）共用116人；《中和韶乐》（有“歌生”和担任“文舞”、“武舞”的“舞生”在内）共用204人；另外还有24人组成立着演奏的《丹陛大乐》。在“元旦”“万寿”“冬至”三大节演出。有时还加演《庆隆舞》、《番部全奏》、（高丽国俳》、《瓦尔喀部乐舞》等。《庆隆舞》为满族传统舞蹈，原名《莽式舞》，亦名《玛克忒舞》。故宫藏有《庆隆舞图》，由《扬烈舞》和《喜起舞》两部分组成。《扬烈舞》由32人扮作野兽，全戴面具。另八人骑竹马（有的同时踩高跷），带弓箭，代表八旗。只要向一野兽射中一箭，其他野兽就都降服，以此表现满族祖先的武功。接着演《喜起舞》，是9对双人舞，代表18名大臣，着朝服，磕头对舞。13人唱歌，66人用琵琶、三弦、琴、筝等乐器伴奏。 

　　《瓦尔喀部乐舞》指女真族一个部落的舞蹈，为八人舞，该部后与努尔哈赤、皇太极的部族合并。这是该部落的民间乐舞。《高丽国俳》为朝鲜乐舞杂技节目，俳长一人戴面具，杂技演员有“掷倒伎”等。伴奏为笛、管、俳鼓等乐器。《回部乐伎》以手鼓、小鼓、胡琴、洋琴伴奏，二人对舞，最后是两个舞盘表演。舞者双手执盘，手指夹筷子，敲击而舞。此舞一直流传在民间，盛行至今。《笳吹》为蒙古族音乐。用笳、胡琴、筝、口琴、琵琶等伴奏。清代皇帝每年在承德避暑山庄的乐舞活动，如清画院人绘《塞宴四事图》。描绘乾隆皇帝在承德举行的《相扑》（四事之一）活动，伴奏即为《笳吹》，在方毯上坐奏。相扑四人两两相对在方毯上表演，这种活动是在山水秀丽的郊外进行的，此画上还有乾隆御制诗：“初奏《君马黄》，大海之水不可量。继作《善哉行》，无二无虞，式谷友朋。” 

　　清初，由于清王朝采取有利于发展国内经济的措施，戏曲和地方戏也向前发展，出现了繁荣昌盛的新局面。明代兴起的昆曲、弋腔以及清代的京戏、灯彩戏都流入清宫。顺治年间已从江南搜罗教坊女优。康熙时设立南府演剧机构，乾隆年间收罗大批优秀民间艺人，清末改成升平署。光绪后期，著名京剧演员王瑶卿、谭鑫培、杨小楼等，曾被召入宫内演戏，称“内廷供奉”。
　　历史悠久的民间舞蹈被纳入清宫表演，如《走会》在民俗节日为宫廷表演。乾隆皇帝曾封《走会》为《皇会》。慈禧太后垂帘听政时期，北京、天津的《走会》在春节、元宵、端午等各种节日进宫表演已成清宫惯例。 

　　清宫不仅从宫外找民间艺人进宫表演，而且在宫内设有“秧歌教习”。据光绪年升平署档案载：凌通、广福、吉升就是清代宫廷的秧歌教习，宫中一些太监就向他们习舞，并在节日里为皇帝、皇后及宫眷们表演《秧歌》、《太平腊鼓》、《龙灯》以及《八卦灯》、《打莲湘》、《旱船》、《竹马》、《高跷》、《太平鼓》、《狮子舞》等也盛极一时。